而这一句结束，歌曲终于来到了副歌部分，王榭的声音苍桑而又深情。

“你发如雪，凄美了离别，我焚香感动了谁……”

连续的两段副歌，让在场的观众们全都陷入到了一种凄美又清冷的意境里，他们脑海中都不由得出现了一位天后的倩影，虽然她并不是白发。

而赵姬更是看向了身边的这位天后，她甚至还有些吃味的问道：“要不然，你染下白发试试？”

这位黑发的天后自然也听懂了，所以她没好气的白了赵姬一眼，不过她的气场明显又清冷了几分。

也幸好，这首歌也不是一味的凄美清冷，在第二遍的副歌过后，在歌曲来的结尾的时候，王榭给了他们另一个惊喜。

“啦儿啦啦儿啦啦儿啦儿啊，铜镜映无邪扎马尾，若撒野今生我把酒奉陪……”

似乎有些欢快的嗓音，让整首歌都晓得略微有些调皮，又似乎是从梦里或者回忆里醒来的感觉。

所以观众们纷纷松了一口气，而后就兴奋了起来。

“好一首《发如雪》。”

“好像还有点《东风破》的感觉。”

“我觉得比《东风破》好听。”

“王榭没说谎，《青花瓷》确实是巅峰，但是《发如雪》绝对也差不离了。”

“两首虽然都是中国风，倒是风格却差的有些远。”

“所以这首歌是写给柳沁儿的吧，我刚才听到副歌部分，脑海中最先想到的就是柳沁儿。”

“是吧，我也是。”

“我倒是不觉得，因为这首歌的歌词有些太过于凄美和悲伤了，所以我觉得可能不是写给柳沁儿的。”

“啊，不管是不是写给柳沁儿的，反正这首歌绝对是中国风里的又一座丰碑。”

“‘我用无悔，刻永世爱你的碑’、‘你若撒野，今生我把酒奉陪’这几句简直太有感觉了。”

“……”

相比于观众们七嘴八舌的议论，音乐人们现在的想法倒是挺一致的。

“王榭，是不是又在教我们怎么写中国风了？”

千里之外

在场的观众们很是兴奋，不过王榭却还在继续。

《发如雪》尾奏结束后，乐队只是稍微停了一两秒，就再次开始了演奏。

王榭低头再抬头，就又是一首歌曲的开始。

观众们特别是坐的远的观众们，他们其实并不是看到了王榭的小动作，而是被一阵空灵悠长的钟声吸引到了。

他们第一反应就是这是什么乐器，第二反应就是惊喜。

卧槽，又是一首新歌。

悠扬的钟声仿佛响彻了整个夜晚，又似乎有一种风吹铜铃的浪漫之感。

而后，才是古筝、二胡、琵琶和磬的声音齐齐而来。

舒适、典雅、美好。

音乐人们则是第一时间看向了王榭，好家伙，刚刚才是中西结合，现在又完全是中式古典。

但是风格又完完全全都符合中国风的定义，王榭真的是来教他们写中国风的吧。

台上，王榭在前奏结束后，终于也轻轻的开口了，他那清亮的嗓音带着一丝回忆的质感。

“屋檐如悬崖风铃如沧海

我等燕归来……”

观众们从没没有听过王榭这么温柔、流畅的唱歌。

王榭虽然发布的歌曲不多，但是每首歌都有着其独特的个人风格。

不过像这首《千里之外》这么温柔、流畅的声线，他们是真的第一次感受到。

特别是这种声线和演唱带来了一种微妙的、不可言说的惋惜感和回忆感，更是给这首歌蒙上了一层时间的滤镜。

就像是，一位老人摸索着相册里发黄的老照片，在回味那些匆匆过往。

王榭的歌声继续，泛黄的照片依旧在翻阅。

“故事在城外浓雾散不开

看不清对白……”

故事从具象到意象，歌词从具体到模糊，不过歌曲中那股凄凉之意却慢慢浓厚了起来。

特别是歌词和伴奏的结合，又在被王榭缓缓道来，将匆忙相遇和匆忙离去的意境被刻画的很生动，让人意犹未尽又不断联想，又用轻灵简单的旋律承载了歌词的悲凉。

这是一首很难描述的感觉，但是观众们面前却像是出现了一幅幅生动的画面。

“梦醒来是谁在窗台

把结局打开

那薄如蝉翼的未来

经不起谁来拆～”

王榭的声音终于高昂了一点，歌曲似乎也即将进入副歌部分了。

观众们已经在期待接下来高潮部分了，不过音乐人们反应却更快了一些。

犬养一郎有些惊奇的开口：“我突然发现这首歌全部都是押ai韵啊，在如此特意的押韵之下，歌词还能写的这么典雅古朴，真的太厉害了！”

查尔斯·卡门也紧跟着开口了，不过他说的是另一件事：“用